Cari Maestri
appuntamenti di studio
Una dedica e un ringraziamento a quei maestri che, per noi, da sempre con una personale poetica e ricerca, perseverano nella vocazione di indagare l’essere e si fanno messaggeri di una trasmissione alta.
appuntamenti di studio
Una dedica e un ringraziamento a quei maestri che, per noi, da sempre con una personale poetica e ricerca, perseverano nella vocazione di indagare l’essere e si fanno messaggeri di una trasmissione alta.
Cari maestri
appuntamenti di studio
progetto dal 2017
a cura della compagnia tardito/rendina
Una dedica e un ringraziamento a quei maestri che, per noi, da sempre con una personale poetica e ricerca, perseverano nella vocazione di indagare l’essere e si fanno messaggeri di una trasmissione alta.
Cari maestri nasce nel 2017 per offrire a danzatori, attori e persone interessate al teatro, alla danza o alla meditazione un ciclo di seminari con maestri di levatura internazionale in ambito artistico e spirituale, riconosciuti per le loro doti di consapevolezza, onestà e coraggio.
Il progetto ruota intorno all’ humanitas, quel concetto latino di interezza rivolto a ciò che è umano senza possibilità di distinguo fra cui la cura, la cultura, la dedizione e la percezione della bellezza.
Accostare universi apparentemente distanti‚ (meditazione, danza, clown, teatro e consapevolezza) può incoraggiare e arricchire l’attore/danzatore nel suo percorso professionale e proporre uno strumento di crescita personale al servizio dell’individuo e della comunità.
Cari maestri, un’opportunità preziosa per chi sente la vocazione di farsi portatore di “umanità” attraverso il proprio strumento fisico, emotivo e psichico. Un invito collettivo per cogliere il complesso funzionamento dell’essere, crocevia di forze invisibili a occhio nudo, ma pronte ad offrirsi grazie ad un imparziale lavoro di osservazione e dedizione.
Linee Guida
* Il corpo – una profonda ispirazione ad incontrare il corpo come luogo fondamentale di ascolto ed espressione, di svelamento, portatore di memorie, contenitore di verità al di là delle parole, una porta verso una (nuova) consapevolezza fonte di ispirazione e creatività. Il corpo che si offre allo sguardo e diviene strumento di comunità e condivisione, che salta sul carretto dell’immaginario per destinarsi come possibile visione di libertà e compartecipazione. Il corpo che diventa poesia.
* L’integrazione tra le arti – lasciarsi scorrere tra alcune arti e discipline e permettere che un sapere si travasi in un altro, ci fa dono della compresenza. La permeabilità fra le arti assume il valore di un dialogo fertile, importante per ampliare la consapevolezza del proprio percorso artistico, per conoscere altri linguaggi e strumenti espressivi che l’attore/danzatore può integrare o lasciar andare. In questo tempo d’oggi il “contemporaneo” si situa proprio in quel cuneo di mezzo fra le arti, in un linguaggio fresco che non corrisponde a una specifica forma d’arte.
* La meditazione – straordinario strumento di espansione della coscienza, viaggio verso la conoscenza e lo sviluppo delle potenzialità umane, aspira a migliorare la comprensione di sé e dell’altro, oltre a edificare uno spazio di crescita al servizio della comunità. La meditazione sostiene e istruisce l’attore/danzatore nel suo percorso di formazione – atto di autoconsapevolezza.
I maestri Invitati dal 2017 ad oggi
Henk Barendregt – meditazione vipassana
Danio Manfredini – teatro
Pierre Byland – clown
Raffaella Giordano – Sosta Palmizi – danza contemporanea
Caterina Sagna – consapevolezza
Antonella Bertoni compagnia Abbondanza/Bertoni – danza
Chaira Guidi – Societas – voce / teatro
Giorgio Rossi – Sosta Palmizi – danza contemporanea
Roberto Abbiati – clown
*I cv e i programmi didattici dei maestri sono consultabili sulle pagine dei singoli appuntamenti